Una luz en la oscuridad

Skeleton-Man es un proyecto artístico multidisciplinario centrado en una confrontación personal y encarnada con la muerte. Esta ambición se despliega a través de múltiples formatos y expresiones, conformando un universo artístico coherente más que un solo medio.
En un nivel, Skeleton-Man aparece como una figura física – DJ y ponente invitado – que utiliza la música, el movimiento y la presencia performativa para abrir un espacio de reflexión y acción en torno a las preguntas más fundamentales de la vida. En otro nivel, el proyecto toma forma como obras visuales que cristalizan el universo Skeleton-Man en el tiempo y el espacio: objetos estilizados y luminosos en los que la luz – tanto literal como simbólica – invita de manera silenciosa pero persistente a la reflexión sobre temas universales que tendemos a postergar.
A través de sus distintas expresiones, Skeleton-Man busca generar una tensión dinámica entre la resonancia mental y la activación corporal. La obra pretende motivar tanto una reflexión existencial teórica como práctica sobre la fragilidad, la transitoriedad y la libertad humanas. El artista detrás de Skeleton-Man lleva a cabo personalmente todo el proceso, desde el diseño conceptual y la producción material hasta la puesta en escena y la performance, trabajando en la intersección entre el arte corporal performativo, el arte visual y la indagación existencial.

Con Skeleton-Man, busco crear un arte que no se reconcilie con la muerte, sino que insista en su presencia. Sin sentimentalismo y sin juicio, la obra confronta la mortalidad con claridad y persistencia. A través de la imagen, el movimiento y la conciencia, invito al espectador a mirar a la muerte a los ojos y a arrojar luz sobre ella.
Utilizando papel de transferencia fosforescente cortado en formas de huesos humanos – torsos, manos, pelvis – las obras visuales combinan tecnología moderna con simbolismo antiguo. Están concebidas tanto para iluminar como para invitar a la participación: momentos de acción así como de contemplación silenciosa en la oscuridad y la soledad. Sobre superficies de negro profundo, las formas óseas blancas establecen una marcada dualidad visual – luz y oscuridad, vida y muerte, presencia y ausencia. Dentro de este contraste, el fino cable EL luminoso traza la propia condición humana: un recordatorio de que la vida y la muerte se presuponen mutuamente, de que la muerte no es una idea abstracta sino una realidad corporal que llevamos con nosotros – y de que la luz, por breve que sea, es todo lo que tenemos.

A través de la performance en vivo y el trabajo con vestuario, Skeleton-Man cobra vida como un memento mori danzante y entretenido, con líneas iluminadas que recorren las extremidades como nervios eléctricos. Aquí, el esqueleto no se presenta como la imagen final de la muerte, sino como un testigo luminoso de la temporalidad de la vida.
En las obras pictóricas, se ofrece al público la posibilidad de llevarse su propio esqueleto a casa para encontrarse con la finitud dentro de un espacio seguro y estético, donde la reflexión puede desarrollarse lentamente, en privado y sin interrupciones.
Para más información, precios y datos de envío, por favor contacte a info@skeleton-man.com.

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
125 × 125 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
110 × 110 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
23 × 83 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
23 × 48 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
110 × 110 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente y cable EL sobre lienzo negro)
100 × 100 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente sobre lienzo negro)
70 × 100 cm

Técnica mixta (papel de transferencia fotoluminiscente sobre lienzo negro)
25 × 25 cm